Pictura.school

Сколько душевных фраз сказано о лете, писатели и поэты на слова не скупились. ☀️ Есенин писал: «Есть что-то прекрасное в лете, а с летом прекрасное в нас!». ☀️ А Брэдбери в своём романе «Вино из одуванчиков» утверждал, что в первое утро лета начинается настоящая свобода и жизнь. И ещё нравится высказывание Чехова: «Извините за лентяйство! Лето – ничего не поделаешь…» 😁 В общем, лето – это и правда маленькая жизнь, растянувшиеся выходные, даже если вдруг отпуск не светит. Всё равно на душе как-то радостно, ощущение праздника, согласны? Специально для летних деньков, когда хочется и погулять, и отдохнуть, и на даче делами заняться, я придумала быструю и интересную игру. Здесь не придётся долго корпеть над рисунком, выводить линии, выверять детали. Потому что в скетчах это не нужно! Изюминка в том, чтобы они как раз были неидеальные, живые, атмосферные, с настроением. 🎨 Рисуем смело сначала линером, а потом добавляем цвет. При этом правил никаких нет – можете рисовать акварелью со мной,

Акварелист Дэвид Беллами родился в городе Пембрук, в Южном Уэльсе. С детства увлекался рисованием и часто творил на природе. Став старше, начал путешествовать и определился со своей любимой темой в творчестве – дикие, нетронутые ландшафты, скалы, горы, песчаные и ледяные пустыни. Хочу сказать, что Дэвид – отчаянный художник 😅 В поисках объектов рисования он побывал в Кении, проехал на собачьих нартах по Гренландии и Шпицбергену, нарисовал лунный свет на леднике и сделал эскизы воинов масаи в Танзании. Вот это жажда всего нового, неизведанного! Его работы хранятся в частных коллекциях, а также выставляются в галереях Лондона. На счету Дэвида 21 книга и 8 обучающих фильмов по акварельной живописи, а также он пишет о своих впечатлениях из экспедиций. Незаурядная личность)) Посмотрите на его атмосферные работы, правда, захватывает дух? А в каких необычных местах удавалось порисовать вам? Поделитесь 👇

Посмотрите, как по-разному художники видят одуванчики. Казалось бы, простой полевой цветок, а сколько пространства для творчества! Собрала для вас на просторах интернета несколько работ. Когда листаете галереи, обратите внимание на авторский подход к изображению цветка, на колорит, сочетания оттенков. Ведь использовать просто жёлтый и зелёный скучно. С одуванчиками можно создать совершенно нестандартные, волшебные картины. Поиграть со светом и тенью, добавить контраста, попробовать запустить какой-нибудь неожиданный цвет, чтобы получить живописный фон. Это очень увлекательно! Такие разные могут получиться этюды по настроению, атмосфере, стилю. Сохраните этот пост, чтобы возвращаться к нему за вдохновением. Тестируйте то, что вас зацепило, в работах. На нашем одуванчиковом марафоне можно и нужно подключать авторское видение и добавлять что-то своё. Я только за! Сегодня (25 мая 2026 г.) последний день, когда можно присоединиться. Мы ждём вас!

В одуванчике главное что? 🏵️ В жёлтом – его яркая махровость. Кажется, будто одуванчик – это один большой цветок-лепесток, но на самом деле его золотую головку образуют сотни малюсеньких лепестков-язычков, свёрнутые у основания в трубочку. Как солнечные лучи, разбегающиеся во все стороны. Именно они придают ему эту махровость. А в белом – воздушная пушистость. Лепестки превратились в серебристые парашютики. Головка одуванчика стала почти прозрачной. Но если вырисовывать каждый парашютик – это на один одуванчик целый день уйдёт 😅 Мы с вами на марафоне будем учиться создавать эффект той самой мягкой пушистости и махровости. Для этого нужно поймать баланс консистенции краски и воды на бумаге. И подбирать правильный колорит, чтобы одуванчики выглядели объёмными. Колорит подберëм живописный + я всегда оставляю простор для авторского творческого решения. Уже предвкушаю, какие красивые одуванчиковые букетики и полянки у нас получатся 😍 Наше увлекательное рисовальное приключение стартует 22

В нашем клубном чатике участницы делились фотографиями пейзажей за окном. Ох и широка наша страна! Где-то снега и метели, а где-то буйство красок и +30. Но одуванчик растёт практически в каждом регионе, за исключением, наверное, Крайнего Севера, хотя не удивлюсь, если прорастёт и там прямо сквозь льды. И на нашем 10-дневном марафоне с 22 мая мы будем рисовать именно его. Он каждый год радует глаз после долгой зимы, дарит улыбку и всем своим видом говорит: лето уже на пороге! В нём есть и лёгкость, и характер, и текстура, которые так здорово передаёт акварель. Кстати, 13 мая отмечали Всемирный день одуванчика 🏵️ Праздник придумали во Франции в городе Ои. Его жители с давних времён использовали одуванчик в кулинарии и медицине: готовили из цветков варенье, добавляли зелень в сыры, супы и салаты, а также делали целебные снадобья. Конечно, про полезные свойства одуванчика знали и у нас, но посвятить целый день этому цветку придумали только во Франции. Каждую весну смотрю на яркие поляны

«Искусство не имеет правильного или неправильного ответа. Оно просто есть». Эта цитата Рене Магритта звучала у меня в голове лейтмотивом, пока я ходила по выставке в Фабриано. Потому что работы там были представлены ну очень разные 😅 (примеры – в каруселях). Были те, от которых захватывало дух. Хотелось рассматривать, изучать, а ещё лучше – познакомиться с автором и расспросить, как он создавал эту красоту, поблагодарить за неё. А были и другого характера)) Непонятно, по каким критериям они прошли отбор, чем зацепили жюри, что оказались на фестивале мирового уровня. Скорее, это риторические вопросы. Ведь красота в глазах смотрящего. Смотрите сами! И я в очередной раз поняла простую вещь – надо уметь затыкать внутреннего критика. Сколько уже лет я погружена в искусство акварели, столько этот критик и живёт и периодически подаёт свой противный голосок. Заставляет сомневаться в себе, сравнивать мастерство с другими художниками не в свою пользу, находить изъяны в готовой работе и оставать

Конечно, глаза тут же разбежались – куда идти, на что смотреть. Городок такой маленький, уютный, атмосферный. Вдохновение витает в воздухе и сидеть, сложа руки, точно не хочется! 😉 А мы и не сидели. Устроились прямо на улице и сделали несколько городских скетчей. Здесь интересная архитектура + повезло с погодой. Как не порисовать? Посмотрите на фото, что у меня получилось. Повезло увидеть процесс изготовления бумаги ручного литья. Мастер показал всё от и до. Очень интересно! Кропотливая работа по технологии. Посмотрели, как делается это сейчас и как – несколько веков назад. Понятно, почему хорошая качественная бумага – дорогое удовольствие 😄 Мастер подарил нам по листочку такой эксклюзивной бумаги)) А ещё посетили католический собор, там проходил концерт органа и потом девушка ещё играла на аккордеоне. И вот в такой музыкальной атмосфере художники сидели и творили! Единственный момент, который расстроил – я не увидела ни одного из известных мастеров. Раньше все именитые акварелисты с

Путь на фестиваль акварели в Фабриано был неблизкий, поэтому пришлось совершить несколько остановок. И одно местечко запало мне в душу – солнечная Сицилия! Первым делом поразили лимоны. Они размером с голову! Попробовать такой фрукт я не решилась, но узнала, что используют их в основном для цедры, так как мякоти внутри особо и нет. Растут гигантские лимоны на лаве, которая осталась после извержения вулкана Этна. Что уж такого плодородного в ней я не знаю, но урожай собирают 4 раза в год! Кактусы здесь тоже в изобилии. Так непривычно видеть их не в цветочном горшке, а просто так растущими, как какие-нибудь кусты у нас в России. Очаровательные бухточки покорили моё сердце. Вода меняет цвет с нежно-голубого до насыщенного бирюзового, белые барашки волн бесконечно бегут и разбиваются о гальку, покачиваются кораблики, а вдалеке пыхтит Этна. Вид не передать словами. Листайте карусель! Конечно, я сделала 1000 и одну фотографию, чтобы потом использовать их в качестве референсов. А что-то зарис

В этот день я хочу вспомнить, как мастера кисти и красок приближали нашу Победу в годы Великой Отечественной войны. «Родина-мать зовёт!» И.Тоидзе, плакаты Кукрыниксов и художников-карикатуристов — эти изображения знала каждая семья (некоторые представила в карусели). Мастера создавали образы, которые поднимали боевой дух солдат, дарили надежду, что Победа близка, враг будет разбит. Другие художники прятали под маскировкой здания, памятники, целые кварталы городов, чтобы запутать врага. Например, авангардист Яков Чернихов придумал особые изображения, которые с высоты птичьего полёта выглядели как облака, окраина деревни, лес или озеро, а не то, что было на земле на самом деле. В осаждённом Ленинграде художники делали зарисовки жизни горожан. Их работы — это хроника мужества. Были и те, кто уходил в море на эсминцах и подводных лодках. Советский живописец Яков Ромас был политруком и художником эскадры Балтийского флота. Он фиксировал боевые действия кораблей, рисовал схемы атак прямо на