Кумиры наших и прошедших лет

Гражданская война застала Александра Грина за работой над повестью «Алые паруса». Он продолжал писать и в армейских окопах, и в больничной палате, борясь с сыпным тифом. Произведение, которое Константин Паустовский впоследствии назвал поэмой в прозе, было напечатано только в 1923 году. Спустя 35 лет, в 1958 году, режиссер Александр Птушко решил перенести эту историю на экран. На счету Птушко уже было несколько картин, и почти все они (за единственным исключением) являлись экранизациями сказок. Из-за этого разгорелся конфликт между постановщиком и госчиновниками, от которых зависело выделение бюджета, — ведь без одобрения сверху в те годы не запускали ни один проект. Кинематографическое начальство никак не могло прийти к единому мнению: справится ли режиссёр-сказочник с постановкой, требующей психологической глубины? Спор закончился компромиссом — Птушко разрешили снимать, но на весьма жёстких условиях. Ленте присвоили третью категорию, что автоматически переводило её финансирование в

Эта пара была необычной во всём. Женщина — сдержанная, аристократичная, с безупречными манерами и оконченным театральным вузом. Мужчина — упрямый, лучащийся жизнью и обаянием, без какого-либо образования (даже начального). Единственный общий маяк — театр, в который оба были влюблены без памяти. Николай Сличенко и Тамилла Агамирова не сомневались: они — пара, благословлённая свыше. Уроженка Баку Тамилла Агамирова получила театральное образование в своём родном городе. Впоследствии она реализовала себя как актриса кино и сцены. Наиболее яркая её роль — красавица Альтисидора в фильме «Дон Кихот», где аристократическая осанка артистки органично сплелась с её самобытной внешностью. Эту красоту не мог не оценить сослуживец по театру «Ромэн» — Николай Сличенко. Сам Николай появился на свет в Белгороде. В годы войны он стал свидетелем расстрела отца. Затем родные будущего артиста перебрались в цыганский колхоз, располагавшийся в Воронежской области. Бабушка будущей звезды серьёзно заболела и

Юность рисует линейные траектории: вот план, вот цель, к которой нужно стремиться. Однако жизнь редко бывает идеальным сценарием — скорее, это сложный квест с неожиданными уровнями. Падения, паузы, долгие годы без видимого движения — привычная часть маршрута. Но те, кто доходит до финала, знают: возраст не приговор, а 40 лет — не начало заката, а продуктивное «после». Сегодняшние герои доказали это на своем примере: их звёздный час пробил после сорока. Татьяна Пельтцер называла свой путь парадоксальным: актриса без профобразования, игравшая в детстве пацанов, а в зрелости — «счастливую старуху». Настоящий успех настиг её, когда актрисе было уже за пятьдесят. Она прославилась на всю страну, сыграв маму солдата Бровкина. В «Ленкоме» её считали талисманом театра, а зрители ловили каждое её появление в кадре — даже если роль состояла из двух фраз. Актриса ушла в 1992-м. Театральный гений, который поступил в ГИТИС вне правил (после приёма и сразу на 2-й курс) и которого режиссёры открыли

Советский кинематограф подарил миру огромное количество фильмов, которые уже несколько десятилетий остаются по-настоящему народными. Их пересматривают в кругу семьи, цитируют друзьям и разбирают на крылатые фразы. Но часто настоящую изюминку картинам придают вовсе не образы главных героев, а эпизодические персонажи — иногда они запоминаются зрителю даже сильнее, чем протагонисты. Кто, например, не узнает с первого взгляда знаменитого стрельца из бессмертной комедии Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию»? Этот колоритный служивый с лукавым прищуром и уморительной способностью шевелить ушами стал настоящей визитной карточкой фильма, хотя появляется на экране ненадолго. А вот имя актёра, подарившего этому персонажу такую выразительность, известно далеко не всем. Его звали Анатолий Калабулин, хотя даже его фамилия, вернее ее правильное написание, до сих пор вызывает споры, настолько скудная информация сохранилась об этом актере. Дело в том, что в ряде источников указано друго

К концу 80-х имя Владимира Шевелькова было у всех на устах. Исполнитель роли благородного гардемарина Никиты Оленева из культовых «Гардемаринов, вперёд!» быстро завоевал сердца многочисленных поклонниц. Однако в самый разгар успеха актёр бесследно исчез с киноэкранов на целых 12 лет, оставив зрителей в недоумении. За внешним лоском скрывалась глубокая драма его рода. Мама артиста выросла в многодетной семье, где горе следовало за горем. Её старший брат (родной дядя Шевелькова) погиб совсем юным — в 19 лет. В 1941-м немецкая авиация разнесла железнодорожный эшелон с новобранцами, который так и не ушёл на фронт. Потеря сына оказалась непосильной для бабушки будущей звезды — она ушла из жизни вскоре после похорон. Второй брат матери скончался в детстве. Овдовевший дед остался с четырьмя дочерьми на руках: старшей едва исполнилось 13, а младшей — всего два года. Уже с 11 лет мать Шевелькова корчевала лес на лесоповале. Добравшись до Ленинграда, она пошла работать слесарем на завод, а позж

Всенародную известность актрисе Светлане Рябовой принесла работа в мелодраме Дмитрия Астрахана «Ты у меня одна». Образ Ани Коливановой стал ключевым в её творческой биографии, определив дальнейшую судьбу. Тем не менее, спустя десятилетие после этого успеха Рябова исчезла из кинематографического поля. Светлана появилась на свет в столице Белоруссии 27 марта 1961 года. В детстве осваивала игру на фортепиано, завершив обучение в музыкальной школе. По собственному признанию актрисы, в юности её тянуло к сцене и она хотела оставить музыку, однако педагог сумела переубедить ученицу. Получив диплом Минского театрального института, Рябова отправилась покорять Москву, а в 1984-м стала выпускницей прославленной «Щуки». Сразу после «Щуки» руководитель Театра Сатиры Валентин Плучек взял Светлану в свою труппу, где она прослужила многие годы. «Меня сразу ввели в постановку Андрея Миронова „Прощай, конферансье!“. Блистательный Андрей Александрович подвозил меня до общежития на Арбате — я тогда жила

Многие зрители запомнили Вячеслава Баранова как задиру Мишку Квакина из легендарного «Тимура и его команды». Но жизнь этого актера с десятками ролей оказалась обратной стороной экранного образа: коллеги и родные называли его невероятно мягким человеком. Первая жена, актриса Евгения Добровольская, в свое время откровенно признавалась, что «бессовестно пользовалась его добротой». После развода Баранов остался не только с их общим ребенком, но и взял под крыло пасынка — сына Добровольской от брака с Михаилом Ефремовым. Вячеслав Баранов появился на свет 5 сентября 1958 года в Кишинёве, в простой семье: отец — рабочий, мама — домохозяйка. Он был ещё малышом, когда вся семья рванула на Дальний Восток, а позже — покорять Москву. Ещё мальчишкой Слава попал в Театр юных москвичей на Воробьёвых горах — настоящую кузницу детских талантов, куда режиссёры ходили как в магазин за юными звёздами. Именно во Дворце пионеров на Баранова обратили внимание ассистенты режиссёра Леонида Нечаева, будущего

Одни помнят её по щемящим эпизодам советской классики, другие — по тёплому, как печка, рекламному ролику про домик в деревне. Лицо — родное, а фамилию с ходу не вспомнит и киноман. «Бабушка», «старушка», просто «соседка». Уборщица — насупленная или добрая, консьержка с газетой в руках, доярка на заднем плане, крановщица в рабочей робе. А ещё — мамы, тёти, вечные подружки главных героинь, без которых их судьба была бы неполной. За плечами Валентины Ананьиной — почти двести ролей. Почти ни одной главной. Приговор, вынесенный когда-то за глаза: «Не тянет на героиню». С тех пор — крошечные роли, безымянные женщины в платках, эпизоды. Зритель нескольких поколений — от тех, кто застал «Коммуниста» в прокате, до поклонников авторского кино 2010-х — невольно встречал это лицо снова и снова. За плечами Ананьиной — эпоха, склеенная из кадров: вот она мелькнула в «Карнавале», вот появилась на деревенской улице в «Калине красной», вот растворилась в военной суматохе «Летят журавли» или «Баллады

Николай Гриценко, народный артист СССР и обладатель Сталинской и Государственной премий, завоевал сердца миллионов зрителей благодаря своему уникальному актёрскому дару. Он с невероятной убедительностью воплощал на экране и сцене образы самых разных героев. Говорили, что ему под силу было сыграть любую роль. Однако, несмотря на свои выдающиеся достижения и признание, Гриценко так и не смог обрести личное счастье. Проблемы у Николая Гриценко начались после 50 лет, когда он уже достиг значительных успехов в карьере. В 54 года он сыграл Алексея Каренина в экранизации романа Льва Толстого, что стало одним из его самых ярких достижений. Но мало кто знал, что за внешней уверенностью и талантом скрывалась борьба с тяжёлой болезнью. Николай Гриценко родился в 1912 году на Донбассе, в период Гражданской войны. Вскоре семья переехала в Горловку. Его мать тогда была беременна вторым ребенком — сестрой Лилией. С детства дети проявляли интерес к искусству, который поддерживала вся семья, особенно о

В 90-е годы Ирина Феофанова по праву считалась одной из главных красавиц отечественного кино. Она оставила яркий след в комедийном детективе Леонида Гайдая «Частный детектив, или Операция «Кооперация», драматической ленте Георгия Шенгелии «Стрелец неприкаянный», криминальном фильме Николая Еременко-младшего и Маргариты Касымовой «Сын за отца», а также в мелодраме Валерия Ахадова «Женщин обижать не рекомендуется». Но последние годы ее имя практически исчезло из информационного поля. Куда же пропала актриса? Родилась Ирина Феофанова в Пензе, где её родители работали на стройке. Брату Андрею пророчили будущее строителя — продолжать семейную династию. А вот Ира, проявлявшая недюжинные способности к точным наукам, по мнению окружающих, должна была стать крупным учёным. До того как семья перебралась в столицу, девочка училась в медико-биологическом классе. Но в подростковом возрасте она ошарашила родных заявлением: хочет только на сцену. При этом Ирина была настолько робкой, что даже стихи