Слова и музыка Матецкого

Речь пойдёт о жизненных историях и музыкальных предпочтениях, о которых в недавнем интервью рассказал барабанщик гаражно-блюзового дуэта The Black Keys Патрик Карни (Patrick Carney). Они – то есть Карни и его напарник гитарист и вокалист Дэн Ауэрбах (Dan Auerbach), - могут похвастаться тем, что созданный ими необычный мини-коллектив продолжает успешную карьеру вот уже в течение четверти века. А началось всё на рубеже тысячелетий, когда The Black Keys заявили о себе в полный голос – достаточно вспомнить их дебютный альбом "The Big Come Up" (2002). Участники дуэта не скрывают, что являются «большими поклонниками винтажной музыки и старого винила». Эти тенденции прослеживаются и в их последнем альбоме "Peaches!", так что Карни в рамках промо-кампании нового лонгплея «с удовольствием посетил кроличью нору своих детско-юношеских воспоминаний и рефлексий». Вот его ответы на хорошо знакомые вопросы: Первая музыка, которую ты услышал? - Первой песней, которой, насколько я помню, я был одержим,

Гитарист Rolling Stones Кит Ричардс (Keith Richards) поделился воспоминаниями о том, как кумир его детства Чак Берри (Chuck Berry) ударил его по лицу. Ричардс рассказал эту историю в новом интервью The Guardian, в котором он также отметил «неподвластную времени музыку Чака Берри». Кстати говоря, самым первым синглом The Rolling Stones, выпущенным в июне 1963 года, была кавер-версия на песню Берри “Come On”. Ну и предстоящий альбом «роллингов» “Foreign Tongues” также не останется без кавера на песню Берри – речь идёт о завершающем лонгплей треке “Beautiful Delilah”. «Мне всегда нравилась естественность Чака Берри во время игры, то, как он двигался, когда всё его тело становилось как бы продолжением гитары», - рассказал Ричардс Алексису Петридису (Alexis Petridis) из The Guardian. – «Это он заставил меня сосредоточиться на том, что было важно для меня в то время. И я насел на маму, чтобы она купила мне электрогитару… Я всегда чувствовал к Чаку какую-то особенную привязанность – и это нес

За семь десятилетий актёрской работы Морган Фримен (Morgan Freeman) добился многого - получил премии «Оскар» и «Золотой глобус», снялся в бесчисленном количестве фильмов, участвовал в бродвейских постановках, был сценаристом документальных фильмов, выступал в защиту окружающей среды, использовал свою «звёздную силу» в политических кампаниях. И вот теперь, всего за год до своего 90-летия, Фримен решил заняться музыкой: 7 августа у актёра выходит альбом под названием “Morgan Freeman's Symphonic Blues Experience”. Пластинка, состоящая из 12 песен, представляет собой «путешествие по 100-летней истории блюзовой музыки». В записи приняли участие: симфонический оркестр Chineke! Orchestra, а также Taj Mahal, Keb’ Mo’, Shemekia Copeland, Keith Johnson, Lady Adrena и другие музыканты. Вот как выглядит трек-лист альбома: 1. “Dark Was the Night, Cold Was the Ground” – Morgan Freeman ft. Keith Johnson 2. “Crossroads” – Super Chikan 3. “Death Letter Blues” – Taj Mahal 4. “Dust My Broom” – Lady Adre

В течение многих лет Элвис Костелло (Elvis Costello a.k.a. Declan Patrick MacManus) находится в поисках «следующей великой песни». И поиски эти, как утверждает музыкант, отнюдь не бесполезны. О чём же идёт речь? В конце 70-х у Костелло и его группы The Attractions дела шли весьма успешно. Его звёздный статус – а началось восхождение с приходом “New Wave”, - был подтверждён несколькими заметными хитами. «Я всегда понимал важность хорошей песни», - говорит Костелло, который в период расцвета карьеры умело сочетал «саркастический лиризм Дилана (Bob Dylan) с нервной энергией панк-рока». «Да, я интересовался песнями – их структурой, их воздействием на людей, их магией, их глубиной», - говорит Костелло. – «И, говоря о песнях, я до сих пор обращаюсь со сравнениями к творчеству The Beatles». Действительно, начиная ещё с 60-х, Костелло – он 1954-го года рождения, - понял, что песни Beatles являются некой лакмусовой бумажкой, по которой должно оцениваться творчество любой серьёзной группы». «Пос

Бывший гитарист The Smiths Джонни Марр (Johnny Marr) объявил о выпуске своего пятого сольного студийного альбома, Он будет называться “The Age Of Everything” (я бы перевёл это как «Эпоха всего сразу») и выйдет 2 октября на лейбле BMG. Параллельно с анонсом вышел открывающий альбом трек “Spin”, который стал первым синглом проекта. Марр в это время готовится к одним из крупнейших хедлайнерских концертов в своей сольной карьере, включая выступление на известной лондонской арене – об этом чуть позже, - и шоу в родном городе гитариста Манчестере. Новый альбом является продолжением LP “Fever Dreams Pts 1-4”, объемного двойного альбома, выпущенного в 2022 году в эпоху пандемии. “The Age Of Everything” состоит из 10 новых песен: 1. “Spin” 2. “Beyond The Rain” 3. “It’s Time” 4. “How Come” 5. “Ophelia” 6. “That Feeling” 7. “In And Out Of Love” 8. “Just Once More” 9. “Fire With Fire” 10. “All In A Life” Пластинка создавалась поэтапно: основной материал был сочинён в Лондоне, доработка шла во врем

Письма фронтмена AC/DC Бона Скотта (Bon Scott), датированные 1978-ым годом, выставлены на продажу аукционным домом RR Auction. «Эти документы представляют собой уникальный “отчет из первых рук”», - гласит анонс торгов. - «Речь в письмах идёт о неустанных гастролях группы на ключевом этапе её международного прорыва». Архив, собранный тур-менеджером Доуном М. Блоуином (Dawn M. Blouin), содержит семь подписанных писем и открыток, написанных Скоттом во время гастролей по Соединенным Штатам и Европе. «Также в тексте вы можете найти размышления музыканта о дружбе, взаимоотношениях с алкоголем и тяготах жизни на колёсах», - продолжается текст анонса. И хотя период расцвета AC/DC неплохо задокументирован посредством записей, интервью и концертных съёмок, личная переписка Скотта является «ярким набором артефактов».  Письма дают представление о повседневных реалиях, с которыми сталкивалась группа в 1978-ом году. В тот момент шла активная работа над тем, чтобы утвердиться за пределами Австралии и

Певица Карли Саймон (Carly Simon) объявила о выпуске LP "Comes In Waves", своего первого за 18 лет альбома с новым оригинальным материалом. Альбом выйдет 14 августа, анонс сопровождается синглом "Howl", который, по словам Саймон, «исследует эмоциональную сферу между предательством и прощением». Лонгплей был в основном сочинён и записан в её домашней студии, находящейся на небольшом островке Martha’s Vineyard, который расположен в 6 км от мыса Кейп-Код на юго-востоке американского штата Массачусетс. «Песни стали объединяющим фактором – в сферу попали как члены моей семьи, так и мои давние коллеги», - с улыбкой комментирует лонгплей 82-летняя Карли. Этот релиз станет первым альбомом Саймон с новым материалом с момента выпуска “This Kind Of Love” – пластинки 2008-го года, так что пауза между релизами составит почти два десятилетия. «Для поклонников одной из выдающихся американских исполнительниц 70-х этот анонс - большая радость», - пишет Rolling Stone. – «Карли Саймон – а она, в первую

Прошло пятьдесят лет со дня выхода альбома "Chicago X". Этот лонгплей остаётся одним из определяющих в каталоге Chicago. Альбом примечателен тем, что содержит трек “If You Leave Me Now”, ставший первым №1 синглом группы в США. Диск также ознаменовал собой некий поворотный момент: от амбициозных экспериментов в стиле джаз-рок музыканты повернулись к более «мейнстримовскому» звучанию. Диск вышел 14 июня 1976 года, став восьмым студийным альбомом Chicago и десятым релизом в целом. Пластинка, которая получила статус «одного из самых коммерческих альбомов в истории коллектива», получила прозвище «Шоколадный альбом» из-за характерного дизайна обложки (кстати, дизайн этот был удостоен «Грэмми»). Песня “If You Leave Me Now” не только стала хитом номер один в США, завоевав «Грэмми», но и создала «коммерческий прецедент, который не мог не повлиять на последующую карьеру Chicago». Немного истории: к 1976 году группа имела серьёзную репутацию благодаря таким альбомам, как "Chicago Transit Authorit

На днях Гэри Ньюман (Gary Numan a.k.a. Gary Anthony James Webb) дал интервью австралийскому ресурсу Noise11, в котором рассказал, что группы, «появившиеся в 90-е», сыграли «решающую роль» в восстановлении его карьеры. При этом он отметил, что поддержка Nine Inch Nails и Fear Factory, помогла создать основу для «одного из самых заметных карьерных возрождений в современной рок-музыке». В беседе журналистом Ньюман рассказал о периоде, когда он «фактически исчез из поля зрения публики». Хотя многие молодые поклонники знают его как человека, оказавшего заметное влияние на инди-рок и электронную музыку, Ньюман признался, что «был длительный период, когда коммерческий успех и внимание музыкальной индустрии в значительной степени испарились». К началу 90-х Гэри Ньюман, создавший такие классические треки, как "Cars" и "Are 'Friends’ Electric?”, обнаружил, что «борется за актуальность». Его доминирование в чартах в конце 70-х - начале 80-х сошло на нет. «Моё настроение было на нуле, я чувствовал

Вокалист и гитарист Джек Уайт (Jack White) объявил о выпуске седьмого сольного альбома. Пластинка будет называться “Frozen Charlotte”, её релиз намечен на 10 июля. Новый альбом был официально анонсирован на этой неделе после того, как Уайт провел несколько дней, дразня своих поклонников: музыкант ставил в соцсетях и на платформе своего лейбла Third Man Records небольшие кусочки новой музыки, упоминая при этом некого таинственного персонажа, давшего название альбому. Одновременно с анонсом Уайт опубликовал новый трек “Dollar Bill”. Альбом выходит в особенно активный период карьеры Уайта. Несмотря на то, что “Frozen Charlotte” является его первым студийным лонгплеем за последние два года, бывший фронтмен The White Stripes остается на виду благодаря ряду громких концертных выступлений. Так, он неожиданно отыграл сет на фестивале Coachella, после чего принял приглашение посетить ТВ-программу Saturday Night Live. К этому надо добавить ряд появлений в СМИ, связанных с покидающим эфир телевед