SoundRes

Иногда бывает интересно вернуться к музыке, которую слушал много лет назад. В молодости мы воспринимаем её совсем иначе: что-то становится частью того времени и навсегда остаётся в прошлом, а что-то неожиданно выдерживает проверку годами. Вот и Танцы Минус я когда-то слушал довольно много, а потом группа как-то незаметно ушла из моего музыкального поля. И вот спустя много лет я снова включил "Флора/Фауна" — альбом, который когда-то очень нравился. И, к моему удивлению, он совсем не показался мне каким-то нафталином. Напротив — музыка по-прежнему звучит живо, мелодично и очень узнаваемо. 2000-й год. Стык десятилетий, столетий и тысячелетий в одном флаконе. Я как пару лет закончил ВУЗ и вступил в самостоятельную жизнь. Неплохое было время, которое многое обещало. Танцы Минус я услышал ещё ранее - по телеку и радио часто крутили их хит "10 капель" из дебютного одноимённого альбома 1997-го года. Группа была многообещающей, как мне казалось. Впервые "Флору/Фауну" я послушал с кассеты, но по

Да, друзья мои, бывает и такое... За время моего довольно плотного погружения в рок-музыку 70-х накопились не только открытия и приятные сюрпризы, но были и разочарования. Разочарование — понятие всё-таки довольно растяжимое. Иногда ты включаешь альбом, от которого чего-то ждал, а в итоге просто понимаешь - не моё. Иногда музыка вроде бы хорошая, группа признанная, альбом считается классикой, но ты честно не можешь понять, что же в нём такого великого. Бывает, что материал, возможно, вполне достойный, но запись звучит так, что удовольствие от прослушивания заметно уменьшается. Короче, вариантов хватает... Я не собираюсь составлять список "плохих" альбомов 70-х. Это было бы как минимум самонадеянно. Речь пойдёт именно о моих личных разочарованиях, возникших в процессе знакомства. Где-то я не услышал того, что обещала репутация, где-то не совпали мои ожидания с музыкальным направлением, где-то подвёл звук, а где-то, возможно, мне просто не хватило времени или желания разобраться в музыке

И снова речь пойдёт о музыке, которая находится очень и очень далеко от понятия мейнстрим. Более того, многим она вообще покажется чем-то странным и непонятным. Здесь, как правило, нет обычных куплетов, припевов, ярких хитов, эффектных гитарных соло или выдающегося вокала. Иногда мне кажется, что это даже и не музыка в привычном понимании. Это звуковые пейзажи, воспоминания, эмоции, застывшие в нескольких аккордах и шуме гитар. Не ждите лёгкого прослушивания. Но если однажды эта музыка попадёт в ваше настроение, есть шанс, что вы будете возвращаться к ней снова и снова. Midwife. Это сольный проект американской певицы Мэдлин Джонстон. В музыкальном плане - это смесь slowcore, шугейза, эмбиента и дроуна. Всё на удивление минималистично. Здесь нет сложных аранжировок или виртуозных партий. Всё построено на атмосфере, протяжных гитарных аккордах и почти призрачном вокале. Это музыка, которую лучше слушать поздним вечером или ночью, когда ничто не отвлекает. Дебютный альбом "Like Author, Li

Depeche Mode для меня — это не просто одна из любимых групп. Это музыка, которая сопровождает меня уже три с половиной десятка лет моей жизни. И я по-прежнему с особым трепетом и интересом жду каждый новый альбом. Наверное, поэтому к позднему творчеству группы я отношусь даже строже. Когда ты действительно любишь группу, тебе уже недостаточно просто услышать знакомый голос или пару узнаваемых музыкальных ходов — хочется, чтобы за всем этим стояли хорошие песни, интересные идеи и та самая магия, за которую ты когда-то её полюбил. Однако, последние три альбома вызывают у меня смешанные чувства, а временами, и даже некое неприятие. Поэтому захотелось внимательно переслушать их и разобраться, почему у меня возникли настолько разные эмоции. Я всё ещё люблю Depeche Mode, знаю их творчество вдоль и поперёк и потому хотел понять, когда группе удаётся попасть точно в цель — и когда этого не происходит, а главное - почему. Если попытаться найти общие проблемы у последних трёх альбомов - "Delta M

Именно с альбома "Ночь" началась моя любовь к группе Кино. Мне было двенадцать лет, на дворе стоял 1988 год, по телевизору я увидел клип на песню "Видели ночь" — и, кажется, с этого момента всё было решено. Вскоре у меня появился виниловый диск "Ночи" от фирмы "Мелодия". Никакого кассетника тогда у меня даже и не было — дома стояли только проигрыватель (электрофон) Рондо и катушечный магнитофон Комета 202. Но в те времена мне этого было достаточно. Я тогда, конечно, ещё ничего не понимал ни в студийной записи, ни в сведении, ни в мастеринге, мне просто безумно нравилась эта музыка. В ней было что-то совершенно особенное — простое и честное, немного грустное, но при этом наполненное какой-то внутренней свободой. Прошло много лет. Сегодня "Ночь" я слушаю уже совсем другими ушами. Теперь мне интересна не только сама музыка, но и то, как она звучит. За десятилетия альбом неоднократно выпускался на CD, и разные версии отличаются друг от друга. Поэтому я решил вернуться к этому альбому уже

Продолжаю своё знакомство с рок-музыкой 70-х. Чем дальше углубляюсь в то время, тем чаще открываю для себя группы, о которых раньше лишь слышал краем уха или вовсе не знал. В этот раз очередь дошла до трёх коллективов с совершенно разной судьбой, но объединённых одной эпохой. Начать хочу с британской команды Freedom, образовавшейся в Лондоне ещё в конце 60-х. Группу сформировали бывшие участники Procol Harum — гитарист Рэй Ройер и барабанщик Бобби Харрисон. Коллектив не получил широкой известности и сегодня о нём знают в основном любители редкого британского рока. Я и сам наткнулся на Freedom совершенно случайно, когда искал малоизвестные группы того времени. За свою карьеру музыканты постепенно меняли звучание. Ранние альбомы ещё заметно тяготеют к блюз-року и психоделии, но со временем группа становится тяжелее, всё увереннее заходя на территорию хард-рока. Именно этот период показался мне наиболее интересным. Больше всего мне понравились альбомы "Through the Years" (1971) и "Is More

Есть музыка, которую хочется слушать идеально. Максимальное разрешение, дорогой ЦАП, тишина между звуками и стремление услышать каждую мельчайшую деталь записи. А есть музыка несколько иного рода. Не так давно познакомился с проектом Tosca. Особенно зацепили два альбома: "Opera" (1997) и "Suzuki" (2000). Их музыка - это неторопливая электроника, даб, трип-хоп с вкраплениями джазовых интонаций. Всё звучит удивительно спокойно и естественно. Это не та музыка, которая требует внимания к каждому инструменту. Скорее наоборот — она незаметно заполняет пространство вокруг тебя. Проект Tosca появился в Австрии в середине 1990-х. Его основали Ричард Дорфмейстер — половина знаменитого дуэта Kruder & Dorfmeister — и Руперт Хьюбер. И если Kruder & Dorfmeister прославились прежде всего ремиксами, то Tosca стал их собственной творческой территорией, где не было никаких особых жанровых рамок. А почему бы не записать музыку этого дуэта на кассету? Альбом "Suzuki" мне нравится чуть меньше чем "Opera",

Намедни, в рамках своего знакомства с рок-музыкой 70-х, добрался до Van Halen. Пока успел плотно изучить лишь эпоху с Дэвидом Ли Ротом, но этого оказалось достаточно, чтобы понять — группа совершенно не зря считается классикой американского хард-рока. Я определённо запал на их, по крайней мере, раннее творчество. Не знаю почему, но особенно зацепил альбом "Fair Warning" 1981 года. Он получился более мрачным, жёстким и бескомпромиссным, чем остальные работы группы того периода. Именно таким я и люблю хард-рок. Разумеется, захотелось записать альбом на CD-R. А это автоматически поставило привычный вопрос: какое издание выбрать? А с вариантами здесь полный порядок. Альбом выходил в виде ранних компакт-дисков (Япония, Германия и другие страны), поздних CD-ремастеров, Hi-Res PCM 24/96 и 24/192, а также SACD от Mobile Fidelity Sound Lab (MFSL). Скачал практически всё, что удалось найти, и несколько вечеров посвятил сравнению. Лучшим для себя я признал вовсе не Hi-Res и не SACD, а японский ко

Есть группы и исполнители, которые покоряют сразу, ну или почти сразу. Иногда достаточно одного риффа, иногда одного припева, иногда одной песни... А вот с группой Rush всё оказалось как-то иначе совсем. Название группы у меня всегда было на слуху, ещё с юных лет. Но тогда я такую музыку не слушал. Но прошло время и я решил восполнить этот пробел. Многое уже успел оценить и полюбить из музыки 70-х. Прекрасное было время всё-таки... Почитал про группу, узнал какие у них самые топовые альбомы, с какого альбома лучше всего начать знакомство с творчеством, ну и так далее. Залез на всем известный сайт, скачал самые важные релизы и приступил к прослушиванию. Я пропустил первые три альбома, а начал сразу с "2112" (1976). Потому что именно с него началось самое вкусное, по крайней мере, так принято считать. Здесь в музыке Rush по-настоящему укрепился прог-рок, задатки которого были уже в "Caress Of Steel" (1975), а может даже и в "Fly By Night" (1975), когда в группу пришёл Нил Пирт, который с