22 мая в 18.

00 приглашаем на открытие персональной выставки члена Творческого Союза художников России К.Н. ГУМЕРОВА "ЭВОЛЮЦИЯ 2.0"
КАМИЛЬ ГУМЕРОВ
цифровой код бытия и поиск ускользающей реальности
Камиль Нуриахметович Гумеров родился в 1966 году в г. Салават Республики Башкортостан. Специальное образование получил на художественно-графическом факультете Башкирского государственного педагогического института (ныне – БГПУ им. М. Акмуллы, 1992). Художник-график, с 2022 года член Творческого Союза художников России.
Живет и работает в г. Стерлитамаке.
С 1988 года участник республиканских, региональных и всероссийских выставок. Участие в некоторых из них удостоено дипломами и почетными грамотами. Произведения находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.
В экспозиции «Юбилейного вернисажа», где соседствуют живописная притча Раиса Хуснутдинова, экспрессионистическая эпопея Алексея Гребнева и философская акварель Сергея Герасимова, появляется новый, контрастный и провокационный голос. Это голос цифрового искусства, автором которого является Камиль Гумеров, член Творческого союза художников России. Выпускник легендарного художественно-графического факультета БГПУ (1992), он представляет ту часть стерлитамакской художественной школы, которая, сохраняя связь с традицией, смело экспериментирует с новейшими технологиями и языками.
В работах Камиля Гумерова традиционный живописный холст уступает место монитору, а кисть – цифровым алгоритмам. Главная тема его творчества —существование человека в оцифрованном и унифицированном мире, где индивидуальность всё чаще становится жертвой глобальных систем и безличных стандартов. Художник исследует, как технологический прогресс, призванный освободить человека, порой превращает его в элемент огромной, равнодушной машины. В его digital-композициях – четкие линии, геометрическая ясность, пульсирующий свет экранов, - угадывается холодноватая эстетика «новой искренности», за которой, однако, скрывается тревога и растерянность современного человека. Это своего рода «визуальная социология», изучающая, как «оцифрованная и унифицированная» среда формирует наше восприятие, сознание и, в конечном счёте, саму душу.
В его работах можно увидеть отсылки к эстетике киберпанка, философии постмодерна и жанру антиутопии. Всматриваясь в футуристические пейзажи и фрагментированные портреты Гумерова, зритель оказывается вовлеченным в размышление о том, куда движется цивилизация и сохранится ли в этом движении место для «человеческого». Его цифровые полотна заставляют задуматься о границах реального и виртуального, о том, не становимся ли мы сами персонажами одного большого, не всегда доброго «симулякра».
Появление работ Камиля Гумерова на традиционной, во многом классической выставке – это мощный и осознанный художественный жест. Оно не разрушает гармонию, а, напротив, придает всему проекту особую остроту и актуальность. Digital art здесь не противопоставляется живописи и графике, а вступает с ними в равноправный диалог двух разных способов восприятия мира: чувственного и аналитического, интуитивного и рационального. Сам факт участия Гумерова в «Юбилейном вернисаже» демонстрирует, что искусство не стоит на месте, что оно живет и развивается в ногу со временем, осваивая новые медиа и расширяя границы выразительности. Включение digital-арта делает выставку репрезентативной для стерлитамакского искусства в его наиболее полном, современном срезе. Это доказывает, что местная художественная школа открыта новым веяниям, готова к экспериментам и поиску адекватного пластического языка для отражения эстетики и социологического среза XXI века. В этом контексте футуристические образы Гумерова органично дополняют панораму поисков отечественного искусства второй половины XX — начала XXI столетия, которую мы уже видели в работах его коллег-юбиляров.
Таким образом, Камиль Гумеров становится тем связующим звеном, которое соединяет «Юбилейный вернисаж» с днем сегодняшним и даже завтрашним. Его работы – это взгляд в будущее, который, однако, неотделим от осмысления вечных, экзистенциальных вопросов, поднимаемых в классическом искусстве. Это разговор о человеке, его судьбе и его выборе – на языке цифрового кода и пиксельной графики, понятном и тревожащем современного зрителя, живущего в эпоху тотальной цифровизации.
Лилия Ахметова
искусствовед,
руководитель Стерлитамакской картинной галереи
#СТЕРЛИТАМАКСКАЯКАРТИННАЯГАЛЕРЕЯ
#СтерлитамакКультура #СтерлитамакНовости