Екатерина (Дятел) Гришанова

Александр Смирнов — современный российский художник, известный своими живописными работами, которые запечатлевают удивительные пейзажи Крыма. Его картины предлагают зрителю уникальное восприятие нашего живописного полуострова, сочетая реализм с эмоциональной глубиной. Выбор Крыма как главной темы своего творчества Смирнов объясняет не только его личной привязанностью к этим местам, но и богатым культурным наследием региона. Пейзажи художника пронизаны атмосферой солнечных дней, как спокойных, так и бурных. Они запечатляют различные времена года, показывая, как меняется природа в зависимости от времени года и погодных условий. Работы Смирнова характеризуются насыщенной цветовой палитрой и вниманием к деталям. Он умело передает колорит крымских пейзажей, будь то зелень весенних холмов, синие воды Черного моря или яркие цвета закатов. Каждая картина Александра Смирнова передает не только визуальную красоту, но и эмоциональное восприятие природы. Его работы словно приглашают зрителя ост

Пора цветения всегда завораживает. Не думала в этом году делать подборку на тему цветущего сада. Тем более, что в Москве очень рано, уже в середине апреля, зацвели и груши, и вишни, и другие деревья. А у меня на даче (во Владимирской области) только к концу майских праздников в саду стали появляться первые белые цветочки, но тут… Так дружно и обильно зацвели яблони, что я не удержалась. На этот раз собрала картины, написанные во второй половине девятнадцатого века и в первой половине века двадцатого (буду представлять в хронологическом порядке) и исполнены они в разных стилях, что тоже любопытно. А в качестве поэтического сопровождения предлагаю вам стихи и тексты песен русских и советских авторов. Итак, приглашаю вас в новое путешествие по красоте – в цветущие сады. Одним из первых изобразил цветущие деревья в своем произведении «Сельский вид» Алексей Кондратьевич Саврасов (1830-1897). Картина написана в период творческого расцвета мастера, когда он руководил пейзажным классом Московс

Товарищи подписчицы! Есть ли здесь ваш портрет? Или вдруг мамин?

Наши обзоры «чайных» сюжетов отечественной живописи не обходятся без картин известного жанриста Алексея Ивановича Корзухина (1835-1894). Публиковали мы и картину «Время для чая», написанную по данным в сети, в 1890 году. А недавно мы нашли отзывы писателя, историка и историка искусства Петра Николаевича Петрова (1827-1898) о «Годичной выставке в Академии Художеств» 1874 года, а среди них – и «рецензию» на картину Корзухина. Так что мы не только уточняем год создания картины (хотя не исключаем, что позже могла появиться и авторская копия), но и ее название в каталоге выставки – «За самоваром». И приводим отзыв Петрова – написанную чудесным русским языком миниатюру. «В настоящем произведении, нами разбираемом, художник представил нам личность, составляющую гордость сожительницы, раздобревшей и разодетой в шелковую косынку и в шалевый платок. Благонравный муж такого типа никогда хмельного в рот не берет, а балуется по малости чайком до отвала, привыкнув этим китайским напитком отводить д

Сын крестьянина Павел Моисеевич Гречишкин (1922—2009) наряду с В.П.Батуриным, А.А.Рыловым, Б.В.Щербаковым и Н.Е.Тимковым может быть причислен к числу лучших отечественных пейзажистов (пост)советского периода и с полным правом назван Новым Левитаном в живописи. Он начал обучение на художника в студии Владимира Григорьевича Кленова (1939—1941), но оно было прервано Великой Отечественной войной, за 12 дней до которой Павел Гречишкин был призван в Красную Армию и служил в 31-м автомобильном полку 9-й армии Южного фронта (22.06.1941—30.03.1943) и в свободное время работал военным художником. Потом он заразился тяжёлой формой туберкулёза и в 1944—1945 гг. проходил длительный период лечения и реабилитации в 367-м окружном военном госпитале г. Тбилиси и военном санатории Абастумани. Два года художник не мог взять в руки кисть или карандаш и вернулся к рисованию лишь в 1946 г. Он был демобилизован в 1948 г. За военную службу П.Гречишкин был награждён медалями «За оборону Кавказа» (30.04.1945),